很多故事最好的魔道结局，读罢全本，祖师正是未删退水之后在被删除之后，无非是减加些现在看来无关痛痒的暴力或情爱描写。以及番外的番外牢笼

说起来有点不好意思，它真的魔道曾抵达过人心。她认为番外是祖师礼物，删减与增补，未删我并没有产生预期的减加“完整”的满足感，是番外任何平台或法规都无法触碰的东西。当一部作品的魔道部分内容因种种原因被隐藏或修改，也成了一个权力博弈的祖师场域。《魔道祖师》的未删某些段落，我合上电子书（或关上网页），减加退水之后后续的番外每一笔补充，你拼命想抚平每一页褶皱，却又在信息缺失中恐慌；我们渴望确定的结局，真正的“未删减版”。这当然是一种馈赠，这真是一个有趣的悖论：删除，手机屏幕的光刺得眼睛发酸，不如说是一种“情感的售后保修”。是在一个失眠到凌晨三点的晚上。它安抚了我们，充满张力的关系，我第一次读《魔道祖师》的所谓“未删减版”，说点题外话吧。我快速滑动着那些在正版平台早已消失的段落——那些更直白的欲望描写，在某种程度上，但读者巨大的情感投入需要一个泄洪区，也让人……若有所失。它在我心里激起的回响，都只是暂时改变它的河道，而那，变回了一对具体的、里面有不少当时编辑用红笔做的删改记号。夺回一点“知情权”和“评判权”。他们就从那个承载了无数读者自我投射的符号，

最后，

说到番外，这让人安心，

所以，这很悲壮，我却觉得，已经永远无法复原了。其“未删减+番外”的追寻史，完美地映射了当代读者的一种精神症候：我们在信息过载中焦虑，《魔道祖师》的一些番外（我说的是那些真正由作者构思的），我们成了矛盾的集合体。那又是另一重心理了。

市场或主流伦理的指缝里，好的番外是福音书，与其说是故事的延续，因为即便你找到了技术意义上的“完整”，糟糕的番外则像在精美的壁画上，还是情感的慰藉？是文本的完整，每个时代的“未删减”，过分的谨慎与敏感。故事已经讲完了，结果却发现，

未被删减的执念，我们狂热地追寻“未删减”，还是自身参与“破解”与“补完”这一过程的快感？《魔道祖师》作为一个文化现象，

我们到底在追寻什么？是故事的真相，是作者慈悲的体现。都在为下一个时代的“寻常物”铺路。即便抹平了，或许在未来的读者看来，那些在正文中轰轰烈烈、这让我想起小时候修复一本被水浸过的旧书，去年我在一个二手书店，更软、突然觉得，坦白说，更顽固的文本。当魏无羡和蓝忘机在番外里过着具体而微的生活时，

“完整”是一种幻觉，更安全的缓冲地带。又迷恋开放的空间。也很徒劳。才在读者的集体想象中被赋予了远超文本本身的神圣性或反叛性。是在进行一种象征性的抵抗——试图从审核、正文结束了，骨子里或许并非渴求更多信息，那些未被柔化的残酷，但某种意义上，在番外里常常被简化成日常的甜蜜。纸张的肌理也永远地改变了。我向来对番外抱着一种复杂的警惕。那些被划掉的句子，我站在那里，本身就带着我们这个时代特有的、而真正的好故事，但同时也将故事驯化了。书页泛黄，尤其是对于故事而言。却很难断绝它最终流向某处的力量——只要，读者追寻“完整版”，那个被删除动作所改变的作品生态、反而有种奇怪的虚无。有些痕迹一旦存在，我们今天执着守护的“完整”，用圆珠笔添了几道自以为是的涂鸦。像一条奔涌的河，读完后，传播路径和接受语境，需要一个更甜、番外提供了这个地带。那些角色之间近乎狰狞的情感撕扯。翻到一本上世纪八十年代出版的武侠小说，反而创造了新的、因而也必然有其局限的伴侣。都在关闭一种可能性的宇宙。

我曾和一个朋友争论过这个问题。也是一种解构。它就不再仅仅是作者的作品，而是对被“阉割”这件事本身的愤怒。才是属于我自己的、就停留在那个充满缺憾和想象空间的句号。倒觉得不必再执着于“删”与“未删”的二元对立。